景道片山流

Marcial Yuste 盆栽・水石師 景道片山流系譜門下

日本で最も権威ある盆栽・水石流派の一つである「景道片山流」において、系譜の地位を獲得した初の西洋人

盆栽と水石の芸術における日本の基準的系譜である「景道片山流」に属し、三世家元・小林國雄（一風）の伝承のもと、東京の「春花園BONSAI美術館」にて研鑽を積む。

その歩みは、盆栽と水石を観想、内省、自然理解の道として研究・実践・指導することに捧げられており、日本伝統の精神と価値観を現代に継承している。

系譜 道
Marcial Yuste Blasco — 勝讓武古, Masaru Buko

勝讓武古 · Masaru Buko

旅のノート 共に道を歩む 風景、盆栽、水石、そして観想を通じて自然を巡る40年
挨拶

自己紹介

マルシアル・ユステ・ブラスコ、日本の仏像の前で静かに観想している
静寂の中で、日本

私の名はMarcial Yuste Blascoですが、盆栽と水石の道においては、日本名である「勝讓武古（Masaru Buko）」として知られています。

私の軌跡は、鉢や展示室から始まったのではありません。もっと以前、風景の観察と研究から始まりました。自然地理学を学び、自然界と深く結びついてきた私は、人生の大半を山々や湿地、自然空間を巡り、その土地の性格を形作る形やプロセス、静寂を解釈することに捧げてきました。

盆栽や水石における歩みの築き方には、いくつかの方向性があります。ある人は競技会や品評会への参加を志向し、またある人は研究、探求、指導、そして知識の伝承のうちにその表現を見出します。本ページが記す歩みは、意図的に後者の方向性に応えるものです。

この歩みは、その始まりから、日本の伝統の研究、継続的な研鑽、探求、指導、そして普及活動の上に築かれてきました。知識と絶えざる実践、そして盆栽と水石が属する芸術的・文化的遺産への敬意こそが、これらの道への持続的な献身の礎となる——そうした確信のもとに歩みを重ねてきました。

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風景への眼差しは、私を自然と盆栽・水石の世界へと導きました。これらは単なる趣味ではなく、自然の精髄を人間のスケールで凝縮できる文化表現です。それ以来、私はこれらの道を追求し、技術的な実践だけでなく、歴史的・哲学的・美学的な基礎を深めることに数十年を捧げてきました。

師匠の床の間を観想するマルシアル・ユステ・ブラスコ
家元の床の間にて

私の修行は日本伝統と密接に結びついており、特に芸術への理解を形作ってくださった師匠方や専門家の教えを通じて深まりました。しかし、私の目標はモデルを機械的に複製することではなく、その基礎となる原理を理解し、私たちの文化背景の中で真正性を保ちながら伝えることにあります。

「景道」というコンセプトは、その探求の大部分を要約するものです。盆栽、水石、そして関連する諸芸術を孤立した対象としてではなく、自然環境を観想し、解釈し、表現するためのツールとして理解する道です。

この空間は、研究、資料化、そして厳格な伝承のための場所として生まれました。過去数十年にわたり蓄積された経験、研究、作品を共有する場所です。盆栽と水石の指導と実践は、ここでは交流と学習、文化保存の道として理解されています。もし、同じ志を持ってこの場所に辿り着いたのであれば、私たちは同じ道の一部を分かち合っているのかもしれません。

歩み始めるずっと前から始まる道があります。時として、人生は私たちが後に自分を定義することになる種を静かに蒔いています。泥に汚れた手、花あふれるテラス、山での果てしない夏、そして野生の世界を発見することを夢見た少年の好奇心に満ちた眼差し。

ずっと後になって初めて、私が自然を愛する心が、名前を付けるよりもずっと前から始まっていたことに気づきました。この動画は、その起源への帰還の旅です。
軌跡

道

野生の状態での自然観察から、日本の展示空間の正式な研究へ。40年以上にわたって貫かれた一つの衝動。

ここからは、長年にわたって到達した歴史的厳密さ、研究成果、制度的マイルストーンを記録するため、ドキュメンタリー形式の時系列でその軌跡を提示します。

師匠の木像
1985年より

自然主義者、鳥類学者、自然保護活動家

13歳の時、国際的に重要な湿地である「La Marjal dels Moros」野生生物保護区で自然主義者としての活動を開始。そこで、SEO/BirdLifeと協力し、鳥類個体群の調査と監視を体系的に行い始めました。

この段階について詳しく知る

その後、バレンシア自治州環境省にて鳥類学者として勤務し、スペイン国立研究委員会（CSIC）の支援のもと、絶滅危惧種の調査研究を行いました。

15歳の時から、スペインの自然保護の先駆けである「Acció Ecologista-Agró」に積極的に携わりました。同団体において、研究、保護、保全キャンペーンに多数参加し、特に1980年代から90年代の火災で被害を受けたバレンシアの山々の再植林プログラムに長年関与しました。セイヨウヒイラギガシ（Quercus ilex）などの自生種の植樹を通じ、現在のシエラ・カルデローナ自然公園の広大な区域の回復に貢献しました。

La Marjal dels Morosにおける継続的な鳥類調査、種インベントリの作成、および地方・国・欧州の行政に対する報告書（生物学、生態学、生息地選定と保護に関する研究）の執筆活動は、同湿地の保護指定に向けた科学的根拠となりました。この資料は、バレンシア州政府による野生生物保護区指定を決定づける要因となりました。

1990年頃、La Marjal dels Moros野生生物保護区の鳥類追跡グループ
鳥類追跡チーム、Marjal dels Moros · 1990年頃
La Marjal dels Moros野生生物保護区のラグーン
Marjal dels Morosのラグーン
1990年代

自然地理学研究

バレンシア大学で自然地理学を専攻し、地形学と分析気候学に関心を向けました。この専門教育は、自然環境、自然プロセス、そして土地の読解への理解を深めるものであり、後の盆栽・水石を風景喚起の芸術として捉えるアプローチに直接的な影響を与えました。

23年以上

盆栽の道

自然への情熱が日本文化への関心と融合しました。こうして盆栽へのフルタイムの専門的研鑽が始まり、長年を経て水石、さらにはこれら要素が芸術的次元を獲得する「飾り」や「景道」へとその活動範囲は広がりました。

着物を着て跪く芸者
2022年 — 2024年

小林一風氏による遠隔指導

景道片山流の三世家元の下、当流派では前例のない個別遠隔指導を開始しました。2024年夏、家元の直筆により、道の名前である号（Gō）「勝讓武古（Masaru Buko）」を授かり、免許皆伝（名取）の認定を受けました。

小林一風氏がマルシアル・ユステ・ブラスコの免許状を筆で揮毫し、個人の漢字のハンコで押印している
小林一風氏による免許状の揮毫と押印
2024年8月、三世家元小林一風氏署名による、マルシアル・ユステ・ブラスコへの景道講師系譜認定書
景道講師認定書 · 2024年8月
2025年秋

春花園での初滞在

師匠が課した試験を突破し、春花園美術館にて正式に景道の修行を修了。60以上の漢字と4つのハンコが押され、小林一風氏によって完全揮毫された認定書No.1を授与され、大観展にてスペイン人弟子として公に紹介されました。

小林一風氏が筆と墨でマルシアル・ユステ・ブラスコの修了認定書No.1を手書きで揮毫している。60以上の漢字と四つのハンコ
小林一風氏が筆と墨で認定書No.1を揮毫中
春花園美術館にて、マルシアル・ユステ・ブラスコと小林一風氏が認定書No.1を持っている。背景に「風」の文字の掛軸
小林一風氏と共に、春花園美術館、2025年秋
景道コース、盆栽アカデミー、修了認定書No.1、小林國雄揮毫
修了認定書No.1、小林一風氏揮毫
2026年10月2日 — 7日

春花園美術館での伝承

春花園美術館（東京）での二度目の対面滞在が予定されています。

家系の系譜を示す「巻物」（雨、雨の漢字を記す家系の幹）の正式授与、および「一字拝領」により受け継がれる伝承名「一武」を冠した掛軸の伝承が行われます。

このマイルストーンは、西洋の盆栽・水石専門家として記録・認定される、この種の修行の全課程を完遂する先駆けとなるものです。

景道片山流

系譜

この伝承は単なる孤立した儀式ではなく、師匠が弟子をどのように認めるかを世代を超えて秩序づけてきた、厳密な規則と意味のシステムに刻まれています。

「景道」とは、日本伝統の展示空間構成における流派「景道片山流」における芸術であり、盆栽、水石、掛軸、そして添配が、数寄屋建築の観想の場所である「床の間」を基準として構成されます。

日本建築の伝統の中で発展し、特に室町時代（室町時代、1336–1573）以降に確立された「床の間」は、自然を観想の対象として提示する場を構成しています。

1986年に片山貞一（片山貞一、1908–1996）によって創設されたこのシステムは、単なる園芸的装飾を超え、各構成を季節の喚起と自然観想の手段として理解します。

千利休（1522–1591）の茶の湯の理念に触発され、片山は展示空間に応用した「わび・さび」（侘寂）を解釈し、簡素と不完全さに精神的な次元を見出しました。

勝讓武古（Masaru Buko）という名は、単なる音声転写ではありません。Marcial Yuste Blascoという名前の倫理的・意味論的な転写として、系譜の守護者であるJin Yasufumiによって構築されました。各漢字は、その響きと道徳的重みに基づいて選ばれています：

漢字意味
勝かつ 勝：勝つ、克服する — 強制されない勝利。
讓ゆずる 讓：譲る、謙虚 — 譲られた勝利の精神。
武ぶ 武：武道、内なる平和 — 使命の漢字：盆栽を装飾から正道の道へと変革する。
古こ 古：古、老練 — 時を経て得られる深み。

巻物には、創設者以来の流派の系譜の幹となる漢字雨が記され、掛軸には「一字拝領」によって授けられる伝承名一武が記されます。これは師匠が自身の名前の文字を弟子の系譜的帰属の証として譲る儀式です。儀式は2026年10月、春花園美術館での二度目の滞在中に予定されています。

家元系図 · 家元
片山貞一創設者, 1986
↓
須藤鵜白二世家元, 1996
↓
小林一風小林國雄（一風） · 三世家元, 2022
帰属の系譜 · 系譜
小林一風小林國雄（一風）
↓
一武Marcial Yuste Blasco · 一武 — 2026年10月予定
帰属の条件

景道片山流系譜への正式な帰属および完全なる儀式的正当性。この帰属は、家元職の継承権や日本の流派組織内での制度的権威を意味するものではありません。Sagunt-Enは、当該流派の原則と教えに触発され、盆栽・水石の教育活動を独自に展開しています。

東京・春花園美術館にて盆栽に囲まれた、マルシアル・ユステ・ブラスコ、小林一風氏、そして道場の弟子
三代の絆 三世代を繋ぐ絆。 三世家元小林氏および先輩・Jin Yasufumi氏と共に、東京・春花園美術館にて。系譜の継続、知識の伝承、そして師匠・先輩・弟子・伝統の絆を象徴する一枚。
白巨松の奥

系譜の道

道を示す出会いがあります。師・小林一風は、五葉松奥の巨松（奥の巨松）を観たとき、自らの全生涯を盆栽に捧げるという呼応を感じました。その木は師の静かなる導き手となり、時を越えた忍耐と静寂で今日でも語りかけています。

尊重 謙虚 忍耐 自我の手放し
装飾的な竹

私は小林一風氏の弟子として受け入れていただく幸運に恵まれました。各枝のささやきに耳を傾け、一つひとつの剪定に忍耐を感じ、各新芽に謙虚さを、各形に無常を認識することを学びました。師匠の教えは、感受性と精神性の世界を開いてくれました。見ていたものが、私自身となっていく空間。

奥の巨松はもう生きていません。師匠は春花園の個人の神社に安置し、敬意を払い線香を供えています——遺物としてではなく、師が最も深く共鳴した木、生涯の方向を問い直させた木の、象徴的な存在として。

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2025年秋の学習滞在中、敬意・名誉・謙虚さをもって、師匠とその愛した木への感謝を表したいと思いました。ボリビア出身の芸術家であり仲間の弟子であるWilliam Garcésが手で描いた水彩画を持参しました。その木が生きていた頃の、全盛の姿を描いたものです。

その贈り物には何も即興的なものはありませんでした。私たちは数ヶ月かけてすべての細部を準備しました：画像の選択、芸術的な構成、贈呈式の作法。作品は、感謝の行為に対する日本の伝統の教えにしたがい、風呂敷に包んで旅し、冒頭の一礼と締めくくりの一礼の間に、完全な沈黙の中で両手で捧げられました。

水彩画と共に、同じ象徴を頭に日本語で書いたカードを準備し、師匠への感謝、師の道を鼓舞した木への感謝、そして師が私と分かち合うことを選んだ教えへの感謝を記しました。愛するものは消えません：記憶と実践の中で変容し続け、永遠に存在します。

伝承名「一武」を自由な草書体で記した掛軸
自由な草書体による書 · 伝承名「一武」を掛軸に
春花園・小林一風氏個人神社における奥の巨松の祭壇がある床の間
神社の床の間 · 春花園美術館
William Garcésが描いた奥の巨松の水彩画、春花園・小林一風氏の神社内に安置
William Garcésによる奥の巨松の水彩画、春花園神社にて
景道

哲学

盆栽道と水石道が木と石を通じた洗練の道を表すとすれば、景道はそのプロセスの自然な到達点です。その中で、盆栽、水石、そして伝統的にそれらに伴う諸要素は、もはや孤立した対象としてではなく、意味・感情・美的深度を帯びた調和ある構成の中に統合されます。

日本伝統を通じて理解される盆栽と水石は、装飾的な園芸でも様式的技術の集合でもありません。それは観想の道：内なる静寂への道としての風景と季節の喚起です。

主要要素の正しい配置、掛軸（掛け軸）、添草（下草）などの植物の添え、そして添配（添配）などの様々な付随するオブジェクトによって補完されることで、各構成要素が互いに語り合う観想の空間が生み出されます。それまでは優れた専門的園芸の例や価値ある収集品として認識されていたものが、より高い次元を帯び、真の芸術表現となります。

景道は単に美しい物を展示しようとするのではなく、各構成の中に宿る雰囲気、季節、風景、時の経過、感情を明らかにしようとします：要素を調和させ、それらを通じて人間と自然の深い関係を表現する芸術。

今日西洋で実践される盆栽の多くは、商業的・競争的な方向へと流れ、その基盤から離れています。これはその道の価値を否定するためではありません——そこにも多くの優れた木が生まれます——しかし、Sagunt-En学校が守ろうとする、より古く、より要求の高い別の道が存在することを示すためです：空間の芸術としての盆栽と水石、日本古典的原則に忠実な。

それがこの仕事の根底にある使命です：産業の中で競争するのではなく、木と石と空間を、その起源にできる限り近い形で理解し伝えていく道を守ること。

勝ちを讓り、武を古く極める Jin Yasufumi 勝利を譲り、武の精神をその最も古い根源へと返す
三冬枯木花 小林一風 三冬を経て、枯れ木に花が咲く…
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ここで選んだ方向性は、美的好みや職業的戦略から生まれたのではなく、深い確信から来ています：盆栽と水石を真に理解するには、それらを生み出した文化的・哲学的・精神的な根源に近づかなければなりません。

その歴史を通じて、これらの道は娯楽の形として、消費の対象として、あるいは個人的な認知を得る手段として生まれたのではありません。それらは自然を観察する特定の方法から、何世紀もかけて発展した感受性から、そして人間と風景の調和への絶え間ない探求から生まれました。

そのため、盆栽と水石の研究は、技術的な問題だけ、表面的な美的基準、あるいは視覚的に印象的な結果の追求だけに還元することはできません。すべての木とすべての石の背後には、観想、忍耐強い観察、時の経過への敬意、そして単純で自然で本物であるものに美を発見する能力と結びついた、はるかに広い文化的伝統があります。

禅思想や他の日本伝統的な美的潮流の影響は、これらの道を形作った多くの原則の中に感じられます。これは宗教的な教義を再現することではなく、注意深さ、簡素さ、謙虚さ、そして直接的な経験に基づく自然への姿勢を理解することです。

長年にわたり、特に日本以外では、これらの道にアプローチする様々な方法が生まれました。競争を強調するもの、展示を強調するもの、市場や早急な結果の追求を強調するもの。それらはすべて、多様で正当な現実の一部です。しかし、ここで提案する道は異なります。

主な関心は、賞や認知や業界内での地位を求めることにではなく、世代を超えて保存されてきた原則の研究、理解、伝承にあります。優先事項は、より多くの木を作ったり、より多くの石を集めたりすることではなく、これらの伝統の誕生を可能にしたものを理解できる見方を発展させることです。

これらの道がその文化的根源から完全に切り離されると、元の意味の一部を失うリスクがあります。その起源との繋がりを生かし続けることは、進化を拒否したり現代の貢献を無視したりすることを意味しません。しかし、それらがどこから来て、その元々の目的が何であったかを常に思い起こすことを意味します。

深さ、真正性、そして伝統的原則への忠誠の追求が、このプロジェクトの基盤であり、他のいかなる考慮よりも研究、伝承、自然の観想に焦点を当てた道が選ばれた理由です。

小林一風氏が行（半格式）床の間の構成を説明している
行（半格式）床の間の構成を説明する師匠
小林國雄署名による景道理論学習の認定書と免許状の壁、マルシアル・ユステ・ブラスコの肖像の隣
一年半の理論学習の認定書
日本で入手した松尾芭蕉の陶器像、勝讓武古個人コレクション所蔵
巡礼中の芭蕉像 · 個人コレクション
ひとつの参照点

松尾芭蕉 松尾芭蕉

景道の実践者が最も多く引用する名前は、松尾芭蕉（1644–1694）のものです。彼は庭師でも盆栽を育てた人物でもありませんでしたが、彼の旅の詩——俳句（俳句）という風景と季節を観想する短い形式——は、この流派にとって、景道が木・石・展示空間を通じて追求するのと同じ衝動の、最も純粋な文学的表現です。

芭蕉は都を離れて土地を歩き、風景の本質だけが残るまで眼差しを削ぎ落としました。その余分なものの断念こそが、景道の構成を支配するものです。

松尾芭蕉, c. 1686 — 景道の道を歩む者たちへの絶えぬ霊感の源。

Bonsai Clubs International

盆栽クラブ・インターナショナル（BCI）国際インストラクター・プログラム

国際認定 · 2026年7月

国際的な認定

Bonsai Clubs International（BCI）ロゴ

Bonsai Clubs International（BCI）は、盆栽および水石の国際的な普及、保存、発展に取り組む代表的な組織の 一つです。1963年の設立以来、世界各国のクラブ、協会、専門家、研究者を結び、両分野における研究、教育、 そして知識の交流を促進することを目的として活動しています。

60年以上にわたり、BCIは国際大会、専門誌の刊行、教育プログラム、そして世界各地の専門家や機関の対話を 深める広範な協力ネットワークを通じて、盆栽と水石の国際的な発展を牽引してきました。

こうした活動の一環として、国際インストラクター・プログラムは、教育、研究、普及活動、そしてこれらの 芸術の保存に継続的に取り組んできた専門家を認定し、厳格さと責任、そして伝統への敬意をもって知識の 継承に貢献してきたことを称える制度です。

国際インストラクター・プログラムへの認定

Bonsai Clubs International国際インストラクター・プログラムへの認定は、国際盆栽インストラクター および国際水石インストラクターの両資格の同時授与という形で行われました。

これらの認定は、20年以上にわたり盆栽と水石の研究、実践、探究、教育に取り組んできた歩みと、講演、 専門誌への寄稿、展覧会、教育活動、そしてスペイン国内および国際的な文化プロジェクトを通じた継続的な 普及活動を評価するものです。

国際盆栽インストラクター

国際盆栽インストラクターの認定は、この分野の教育と普及への貢献、そして日本の伝統の原則に基づき、 その技術的、芸術的、文化的な基盤を保存することへの取り組みを称えるものです。

勝讓武古（Masaru Buko）に授与されたBonsai Clubs International盆栽インストラクター認定証
盆栽インストラクター認定証 · Bonsai Clubs International

国際水石インストラクター

国際水石インストラクターの認定は、鑑賞石の研究と教育に捧げられた歩みを称え、その歴史的、美的、 文化的価値への敬意をもって、この分野への理解を促進するものです。

勝讓武古（Masaru Buko）に授与されたBonsai Clubs International水石インストラクター認定証
水石インストラクター認定証 · Bonsai Clubs International

変わらぬ使命

Bonsai Clubs International国際インストラクター・プログラムの一員であることは、盆栽と水石を日本の 芸術的・文化的遺産の表現として保存し、研究し、継承していくという使命を意味します。

教育、研究、そして普及活動は、この使命を支える柱であり、世代や流派、文化を越えた知識の交流を促し、 両分野の真正性を守りながら、その国際的な発展を促進することを目指すものです。

詳しく見る
盆栽 · 水石
Sagunt-En学校の印

盆栽・水石伝統芸術学校

空間あるところに、美あり。
形は小さく、存在は大きく。

当校では、盆栽と水石を、自然の観想、日本の美的感受性、そして世代を超えて伝承されてきた伝統と深く結びついた、芸術的・文化的表現として理解しています。

技術的な知識は道の一部ですが、その目的地ではありません。盆栽と水石の真の目的は技術を超え、芸術・観察・調和、そして風景の本質的な美を認識できる眼差しの領域へと踏み込んでいきます。

私たちの指導は、日本の伝統的な源泉の厳格な研究と、古典的な文化伝承システムの中での継続的な修行を基盤としています。そのため、学びは一本の木の手入れや一つの石の鑑賞に留まらず、これらの芸術を生み出した美学的・哲学的・文化的原則の理解にも及びます。

当校は、より広く、より真正な視点から盆栽と水石を深く研究し、探求し、理解したいと願う方々のための空間です。忍耐を培い、観察を磨き、独自の美的判断力を発展させ、生きた伝統の道を敬意をもって歩む場所です。

盆栽と水石は、単に観るためのものではなく、自然・時間・風景、そしてそれらとの関係を理解するための媒体であると信じています。

それが私たちの歩む道です。それが私たちが伝える精神です。

勝讓武古 Masaru Buko
書道色紙：空間有美 — 空間あるところに、美あり
空間有美 · Kūkan yūbi · 空間あるところに、美あり
師匠による書道
書道色紙：形相大小 — 形は小さく、存在は大きく
形相大小 · Keisō 形は小さく、存在は大きく
師匠による書道
Sagunt-En学校の印
春花園美術館のハッピを着た勝讓武古
春花園美術館のハッピ（法被）を着た勝讓武古
盆栽芸術上級コースのカリキュラム · Escuela Tradicional Sagunt-En
盆栽芸術上級コースのカリキュラム
Sagunt-En学校のオンライン授業中
Sagunt-En学校のオンライン授業中
盆栽ワークショップでメモを取るSagunt-En学校の生徒、Javier
盆栽ワークショップでメモを取るSagunt-En学校の生徒、Javier
盆栽 · 水石

学びの空間

スペイン・国際 · 対面・遠隔

盆栽と水石を芸術的・文化的・伝統的な視点から深めたいと願う人々のための空間。

技術学習を超え、日本伝統芸術を通じて自然を観察し理解する方法を提示し、風景や時間、自然の表現に対するより鋭い眼差しを育みます。

修行は対面セッションと遠隔学習プログラムを通じて展開され、スペイン国内外の生徒が参加可能です。

観察と継続的な実践、そして盆栽と水石を支える美学的原則の段階的な理解に基づき、常に文化的・伝統的な背景を尊重します。

自然 · 研究 · 伝承
コレクションの中で最も初期の、そして最も大切にしている水石の一つ · Escuela Tradicional Sagunt-En
コレクションの中で最も初期の、そして最も大切にしている水石の一つ
盆栽 · 水石

二つの道、一つの歩み

盆栽を芸術的・文化的・伝統的な視点から深めたい人のための二つの修行ルート。技術、美学、日本的思想を学習プロセスに統合します。対面・遠隔形式で、スペインおよび欧州・米国の生徒が学んでいます。

スペインでの対面修行は、特に日本の伝統と深く結びついた厳格かつ美学的な視点から、国風展が体現する芸術レベルを目指す人々に向けられています。

初
初級
盆栽芸術上級コース
オンライン · 15テーマ · 試験と認定書あり
  • 鉢栽培は、庭園栽培とは異なる生理的条件を課します。根の容量制限、精密な水分管理、活力の恒久的制御などです。樹種、生育状態、環境条件に応じた水需要の読み方、水質とpH、基質の物理化学的特性、栄養不足の補正、有機固形・液体・化学肥料を用いた施肥プログラム、さらに樹木の適切な配置や展示台への設置までを扱います。目的は、水分管理（病理の主な原因）を制御し、栽培成功の95%を決定する根本的な指針をマスターすることです。
  • 樹木に対する直接的介入技術を、農学的・芸術的基準で学びます。構造剪定と整枝、成長制御のための選択的摘心、部分・全体的な葉刈り（機能、時期、対象種）。銅線・アルミ線を用いた整枝：理論モデル、実行、枝の太さに応じた張り具合、時期、食い込みを防ぐ注意事項。植え替え：樹種に応じた最適期、根の処理と剪定、基質の更新、適切な固定、植え替え後のケア。主要な病害虫の特定、防除剤（浸透性・接触性）の種類、予防・治療戦略、頻出病理と対応手順。
  • 垂直に対する幹の傾斜度に基づく五つの古典的様式は、分類学的カテゴリーではなく、環境・気候・高度・樹種といった成長条件に応じた自然界の形態を縮小再現する形式モデルです。このテーマでは、幹の動きの読解、枝の分布、根張りの構築、頂端の投影といった、各様式の設計原理を詳細に学びます。各形態の基礎を理解することは、視覚的・植物学的に首尾一貫した盆栽を設計するための第一歩です。
  • 前テーマと同じ基準を適用し、日本伝統が認める他の様式を深く研究します。展示空間では一般的でなくとも、特殊な形態的特性を持つ素材に最適な表現となる場合があります。これらを知り、樹木がその様式を求めているときを読み取ることは、標準様式をマスターすることと同じくらい重要です。様式の選択は個人の好みではなく、樹木がその構造に秘めている形に呼応するものです。
  • 自然の樹形を縮小再現することは必要条件ですが、十分条件ではありません。正しく設計されていても、美的でない場合があります。盆栽を芸術的次元へと昇華させるには、観察者の視覚に直接作用する概念をマスターする必要があります。このテーマ——コースの美学五テーマの中で最も密度が高く根本的なもの——では、盆栽を視覚的に力強くする原理を学びます：動的均衡、余白の管理、自然と老いを示すための非対称性。専門的園芸と盆栽芸術の差は、まさにこれらの要素を支配しているかどうかにあります。
  • 前テーマで密度の都合上取り扱えなかった複雑な理論を補完します。さらに、実際の樹木の視覚的分析と実践を広く含みます：美的要素がどのように組み合わさり、相互に関連し、強化し合うかを学びます。美学の視覚的理解——以前は理論的にしか理解していなかったものを樹木の中に見て取る——は、このテーマが定着させることを目指す質的な飛躍です。
  • より高い抽象度の美学的概念を展開します。その高い抽象性ゆえに、より明快な原則では届かないレベルまでデザインを洗練させる力があります。新たな視点、新たな角度、新たな参考樹木を通じて、ますます研ぎ澄まされた自律的な美学的視点を確立します。目的は、模倣からではなく理解から生まれる独自の基準を発展させることです。
  • 盆栽の美を決定づける要因を網羅的・体系的・記述的に分析した日本の巨匠、清水武に関する専論です。彼の研究は三つの根本的軸を特定しました：それを持つ樹木においてより強い視覚的引力を生む動的均衡、不在としてではなく構成の能動的要素として理解する余白の管理、そして自然や逆境の影響下で樹木が自然の中で獲得する自然さと老いを伝えるための道具としての非対称性。これら三つの原理の習熟こそが、整った樹木と語りかける盆栽の差を定義するものです。
  • 幅広い樹木の比較視覚分析を通じて、前テーマまでに学んだ概念を深めます。各樹木の美的次元を高める（あるいは制限する）要素を正確に特定するための眼を鍛え、理解に基づいて自らのデザインを分析・修正・投影できる独自の批判的語彙を発展させます。
  • より高い抽象度の美学的概念の開発です。直接的に可視化できず、容易に体系化もできないからこそ、より直接的な原則では届かないレベルまでデザインを引き上げる力を持ちます。新たな視点、新たな分析角度、新たな参考樹木によって眼をさらに磨き、ますます自律的な美学的視点を確立します。目標は、以前は感じながらも言語化できなかった美の要素を、知覚し、命名し、応用できるようになることです。
  • 飾りの芸術のあらゆるレベルにわたる総合論考：床の間の構成原則、要素（盆栽、水石、掛軸、下草、添配）間の階層と関係性、季節の読み取り、真行草の体系に応じた格式、および飾りの根幹にある美学的基準。飾りは装飾ではありません。観想を促す空間を創造し、季節の精髄を伝える芸術です。
  • 前テーマの概念とアイデアを拡張し、実際の飾り構成を詳細に分析します。各要素が具体的な状況でどのように組み合わさるか、どのような判断がより優れた結果をもたらすか、そして要素間の形式的・色彩的・季節的な関係がいかに構成の質を決定するかを学びます。目標は、自律的な判断で飾り構成を読み取り、構築する能力を養うことです。
  • 国風展は日本盆栽の最高峰です。このテーマでは、これまで学んだすべての概念——様式デザインの二テーマと美学の五テーマ——を、出品樹木の詳細分析を通じて実践適用します。国風展の盆栽を読み取り、デザイン、比率、根張り、枝分かれ、樹種の性格、美学的次元を正確に特定することを学びます。この分析実践こそが、すべてを深め磨くための最短経路です。
  • 新たな樹木と構成による国風展分析の継続。テーマ13と14における国風展の取り組みは、日本の古典芸術で「型」と呼ばれるものに相当します：原則を自分のものにするまで参考モデルを繰り返し・意図的に稽古することです。二テーマ合わせてコースの総仕上げとなり、最終評価に向けた直接的な準備となります。
  • 指導者とのオンライン二時間セッション。評価と指導の両面を兼ねます。国風展の盆栽や飾り構成の写真を提示し、デザインと美学の両面から口頭で分析させます。指導者は点数を付けるためではなく、何をしっかり習得したか、習得しているが正確に表現できないのはどこか、補強が必要な点はどこかを把握するために評価します。その読み取りに基づき、まだ見えていないあるいは明確に表現できていない点を修正・補足・拡充し、受講者と共に取り組みます。コース全体の復習・総合・統合のための指導授業です。
奥
上級
盆栽芸術修士
10モジュール · 試験と修士認定書あり
  • 木の機能を理解せずして介入はできません。このテーマは盆栽に適用される植物生理学から出発します：樹木の解剖、維管束系の機能、季節サイクル、水ストレスと機械的ストレスへの応答。エネルギーの概念が中心を占めます：樹木がどこでどのようにエネルギーを生産し、どのように移動・管理するか。その知識なしには、剪定・摘心・葉刈りのいかなる介入も盲目的になります。なぜなら、これらすべては樹木が養分を生産・管理する能力に直接影響するからです。施肥は管理された活力に奉仕する精密な道具として研究します：肥料の種類（有機固形・液体・無機）、施用量、暦、そして樹種・生育状態・栽培目標に応じた調整。
  • 修士レベルでは、病害虫と防除剤の研究は基本的な識別を超えます。盆栽に存在する主要な病原体と媒介者の分類、ライフサイクル、発達に有利な条件、鑑別診断の症状を深く学びます。防除剤の種類——浸透性、接触性、予防的、治療的——その作用機序、相互作用と制限事項を研究し、樹木の健康、基質の品質、栽培環境を維持する総合的な防除プログラムを設計するための基準を学びます。
  • 日本伝統において最も価値があり、最も要求の高い植物群についての総合的な専論です。鉢内の針葉樹に特有の生理学、栽培のニーズ、植え替えの時期と基準、施肥プログラム、および特有の整姿・仕上げ技術——芽摘み、芽切り、芽かき、葉刈りとそれぞれの樹種に応じた変形——を深く学びます。松、杜松、桧それぞれの枝の構築と、各群に固有の形式的な美学的特質の読み取りも学びます。針葉樹には独自の言語があります。それを習得することが、厳格に取り組む前提条件となります。
  • 落葉樹は四つの季節が常に視覚化されるため、非常に高い技術的精度を要します：冬の根張りと幹、春の葉の展開、夏の樹冠、秋の紅葉。各樹種の活力に応じた枝の発達と仕上げに特に注意を払いながら、剪定・整枝・摘心・葉刈りの技術を深く学びます：強い活力と中程度の活力を持つ樹種、互生葉と対生葉の樹種、そして日本伝統における基準落葉樹——楓、楡、四手、欅など——に特有の基準。細く、均衡のとれた、美学的に一貫した枝作りの構築がこのテーマの中心的目標です。
  • 常緑広葉樹と熱帯樹は、温帯の落葉樹や針葉樹とは異なる生理的挙動を示し、栽培基準と作業技術すべてを適応させることが求められます。植え替え・施肥・水やり・活力管理のプログラムをこの植物群向けにどう変更するか、また明確な冬の休眠を持たない、あるいは剪定ストレスへの反応が異なる素材に対して、整姿と仕上げの技術をいかに一貫性を持って適用するかを学びます。目標は、古典的な日本樹種を超えた技術的な幅を広げ、あらゆる樹種に厳格に取り組むために必要な基準を身につけることです。
  • 花実の樹種はまさにその開花と結実によって楽しまれるため、特有の技術的論理を課します：通常の剪定・摘心・葉刈りの多くの操作は、それらの生理的段階を損なわないよう調整または方向転換する必要があります。この植物群に特有の栽培・管理基準、各樹種の開花サイクルに応じた最適な介入時期、開花や結実を犠牲にせずに美学的に堅固なデザインを構築できる整姿戦略を学びます。花実の盆栽はまた、季節の移り変わりの最も直接的な表現の一つでもあります。
  • 国風展の樹木の美学的分析に完全に捧げる、それぞれ約三時間の長尺ビデオモジュール二本。指導者は参考樹木の選集を深く分析し、コースを通じて学んだ美学的原則が各樹木にどのように現れているかを特定・説明します：設計、比率、樹種の性格、動的均衡、空間の管理、根張りと枝分かれの質。この持続的な視覚的分析作業は、美学的概念を内面化し、自らの樹木の中にそれを見始めるための最も効果的な方法です。
  • 飾り構成の分析に捧げる、各二〜三時間のビデオモジュール二本。指導者は実際の構成——国風展やその他の参考展示文脈から——を解析し、それらを組み立てる判断を詳細に説明します：主役盆栽と添配要素の関係、季節の読み取り、構成の格式、要素間の視覚的対話、そして飾りに固有の選択基準。目標は、高水準な飾り構成がどのように構築されるかを理解し、独自の判断基準で自らの構成を発展させ始めることです。
  • 鉢は容器ではなく、作品の一部です。この専論では、各盆栽に適した鉢を選ぶために必要なすべてを学びます：形状——長方形、楕円形、円形、六角形——釉薬あり・なしの仕上げ、色、肌理、比率、足と縁の細部、そして各鉢の性格と格式を定める特徴。樹木と鉢の間の形式的な関係性——侘び——の基準も分析し、器の選択が樹木の美しさを競うのではなく引き立てられるようにします。受講者は鉢を読み取り、根拠ある美学的基準をもって判断を下すことを学びます。
  • 日本伝統の中で最も要求が高く、最も視覚的インパクトの大きい技術の専論：神（ジン）、舎利（シャリ）、裂幹（サバミキ）、タヌキ、およびその他の技術的・美学的複雑度の高い介入。基盤、適用基準、実行、事後処理、美学的読解のそれぞれを深く学びます。これらの技術は装飾的な手段ではありません：時の経過、樹木の自然との格闘、風景の記憶を表現するための道具です。基準なく適用すれば人工的になり、厳格に適用すれば、他のいかなる技術でも届かない芸術的次元をもたらします。
修行ルートと認定書 修士を十分に活かすために上級コースの修了を推奨しますが、受講者の事前経験に応じて両レベルを独立して受講することも可能です。どちらも指導内容の評価を経て、対応する認定証が授与されます。修士は上位レベルであるため、Sagunt-En学校が発行する修士認定書によって証明されます。

この修行を始めますか？各受講者は異なる道を歩みます。修行は個々のレベル、目標、事前経験に合わせて調整されますが、常に一つの基準は変わりません：盆栽を栽培技術としてのみではなく、芸術的・文化的な道として理解すること。

お問い合わせ
盆栽 · 水石

指導と経歴

Sagunt-En代表・指導者。盆栽と水石の教育に10年以上フルタイムで専念。スペイン、ポルトガル、イタリア、中南米各国の生徒を指導。

Sagunt-En学校での指導中のMasaru Buko
Ullastre、Sagunt-En学校の作品
23+

盆栽経験

盆栽の実践と樹木の作業に20年以上。

15+

水石経験

例外的な品質を含む100個以上の個人コレクション。

1½

遠隔教育

Bonsai Academyの最初の修了者：2022年より三世家元の指導による個別直接修行。

Nº1

春花園認定

国際コース修了証、三世家元揮毫。

盆栽師 — スペイン盆栽協会 (ABE) インストラクター — Bonsai Clubs International (BCI) インストラクター — World Bonsai University (WBU) 会員 — 日本盆栽協会 (NBA) 編集者 — 雑誌『Bonsái Actual』
個人アーカイブ

盆栽作品と水石コレクション

盆栽：私が作業・仕上げを行った作品で、生徒や顧客の所有です。 水石：私の個人コレクションで、鑑賞の古典的二大カテゴリーに分けられます： 山水景情石（山・滝・海岸線を想起させる風景石）と 姿石・動物石（人物・神仏・動物の姿を示す形状石）。

盆栽は手がけた全体のごく一部です。水石コレクションは豆サイズを除きほぼ全て掲載しています。 決まった鑑賞順路はありません。各訪問者が自由に時間と注意を割いて鑑賞してください。

盆栽 · 水石

出版物

国際的な盆栽・水石専門誌に掲載された記事および寄稿。

  • Yuste Blasco, M. (2023). Suiseki and Viewing Stones: A Connection and Return to Mother Nature. BCI: Bonsai & Stone Appreciation, julio-septiembre de 2023.
  • Yuste Blasco, M. (2019). Teaching to see the trees at Sagunt Bonsai School. BCI: Bonsai & Stone Appreciation, abril-junio de 2019.
  • Yuste Blasco, M. (2017). Profile: The bonsai passion of Marcial Yuste Blasco. Bonsai Focus EN, septiembre-octubre de 2017.
  • Yuste Blasco, M. (2018). La Metamorfosis de un Pino. Esprit Bonsai International, abril-mayo de 2018.
  • Yuste Blasco, M. (2019). The wild one. Bonsai Focus EN, noviembre-diciembre de 2019.
  • Yuste Blasco, M. (2020). The wild one. Bonsai Today International, enero de 2020.
  • Yuste Blasco, M. (2021). The wild side. Bonsai Today International, diciembre de 2021.
  • Domínguez Naranjo, M. Á., y Yuste, M. (2025). 2nd Andalusian Suiseki Congress: April 25, 26, and 27, 2025, Las Gabias, Granada (Spain). BCI: Bonsai & Stone Appreciation, julio-septiembre de 2025.
  • Domínguez Naranjo, M. Á., y Yuste, M. (2025). 2nd Andalusian Suiseki Congress: April 25, 26, and 27, 2025, Las Gabias, Granada (Spain). Suiseki Journal, 2025.

定期的に寄稿している媒体：BCI Bonsai & Stone Appreciation、Bonsai Focus EN、Bonsai Today International、Suiseki Journal、Esprit Bonsai International、European Suiseki Magazine。

欧州の盆栽・水石専門誌掲載記事
BCI: Bonsai & Stone Appreciation掲載記事
BCI: Bonsai & Stone Appreciation掲載記事
BCI: Bonsai & Stone Appreciation掲載記事
Bonsai Focus EN掲載記事
Bonsai Focus EN掲載記事

国際的な盆栽・水石専門誌に掲載された記事

春花園 BONSAI 美術館 · 東京 暁光
オンライン認定書 · 第一証 約1年半のオンライン理論学習を経て、家元小林氏が直筆で最初の認定書を揮毫。 儀式は本仁美術館にて、床の間を背景に日本書道の伝統にのっとって執り行われました。
対面評価 · 春花園、2025年11月 春花園での学習・評価滞在（2025年11月）。 評価を無事通過し、師匠から修了認定書を自ら揮毫・作成すると告げられました。
最終認定書 · 春花園 家元小林氏がA3判の公式認定書に60以上の漢字と四つのハンコ（伝統的な印）を施し すべて直筆で揮毫。2025年11月の春花園における対面評価合格を証明するものです。
茶室 · 春花園 春花園美術館の茶室の床の間を整え、 この禅の空間にふさわしいミニマリストな新しい構成を準備しています。
大観展 · 2025年11月22日 日本の盆栽カレンダーを二分する大観展にて、師匠は黒松を用いたその日の公式デモンストレーターでした。私の質問を受けて師匠は手を止め、会場に向き直り私を指さし、自分の弟子として春花園美術館に学びに来ており、共に歩み始めて2年になると、深い確信をもって述べました。その後、日本人と国際的な聴衆に対して景道の重要性——盆栽が技術を超え、芸術へと昇華する瞬間——を説明しました。
春花園の夜明け 最初の光が木材を貫きます。水は静寂のまま、そして影は、明るさだけでは見えないものを映し出します。 その沈黙の中から、学びの一日が始まりました。
盆栽 · 水石

用語集

このウェブサイト全体で使用されている日本語の専門用語を、掲載されているセクションごとに整理した用語集です。

序 Hero 5項目
景道
盆栽、水石、掛軸などの伝統的な要素を組み合わせ、自然・空間・季節の調和を表現する日本の景観芸術です。
片山流
1986年に創設された景道の流派・伝承体系です。「流」とは流儀・流派を意味します。
家元
日本の伝統芸術において流派を統括し、その系譜・教え・正統性を継承する責任を担う師です。
春花園
東京都にある盆栽美術館であり、世界的な盆栽教育・研究の拠点です。
水石
山岳や風景、動物などを想起させる天然石を鑑賞する日本の伝統芸術です。
道 道 9項目
飾り
盆栽、水石、掛軸などを床の間に調和よく配置し、季節感や格式を表現する芸術です。
号
師が弟子に授ける芸名・雅号であり、流派への所属や継承を示します。
名取
一定の修練を修めたことを認められ、芸名の使用を許される正式な資格です。
判子
文書や作品、証書などの真正性を示すために用いられる日本の伝統的な印章です。
大観展
国風展と並ぶ日本有数の盆栽展示会で、多くの名匠や門弟が作品を発表します。
巻物
ここでは、系図への正式な記載を証明する伝統的な巻物形式の証書を指します。
系図
流派における師弟関係や継承の系譜を記録したものです。
掛軸
床の間に飾られる書画の掛物で、盆栽や水石とともに景を構成します。
一字拝領
師の名前から一文字を授かることで、系譜への継承と結び付きを象徴する儀式です。
系 系譜 9項目
床の間
盆栽や水石、掛軸などの重要な作品を飾るための日本建築特有の空間です。
数寄屋
茶の湯の精神を基礎とした、簡素で洗練された日本建築様式です。
室町時代（1336–1573）
景道や床の間の美意識につながる多くの日本伝統文化が発展した時代です。
千利休
茶道を大成し、日本の伝統芸術全般に大きな影響を与えた茶人です。
侘寂
簡素さ、不完全さ、そして時の流れの中に美を見いだす日本独自の美意識です。
先輩
同じ流派や学びの場で経験を積んだ年長・先達の立場にある人です。
風呂敷
品物を包み、運び、丁寧に贈るために用いられる日本の伝統的な布です。
阿吽
始まりと終わりが一体であることを表し、調和や継続を象徴する仏教・禅の概念です。
書道
毛筆によって文字を書く日本の伝統芸術で、多様な書体があります。
想 哲学 5項目
盆栽道・水石道
盆栽や水石を人格形成と芸術修養の「道」として捉える考え方です。
下草
盆栽に添えて飾る植物で、季節感や景観を引き立てます。
添配
景の雰囲気や物語性を高めるために添えられる小さな置物です。
禅
瞑想と直接体験を重視する仏教の一派で、その美意識は景道にも深く影響しています。
俳句
自然や四季を簡潔に表現する日本の伝統詩です。
塾 学校 1項目
法被
祭礼や伝統行事などで着用される日本の伝統的な上着です。
学 研修 4項目
国風展
日本で最も権威ある盆栽展であり、世界的にも高い評価を受けています。
根張り
盆栽の幹元に広がる根の張りで、美しさを評価する重要な要素です。
真・行・草
書道や茶道、飾りなどに共通する三段階の格式（正式・準正式・略式）の体系です。
型
日本の伝統芸術における基本となる作法や様式で、反復によって身につけます。
形 盆栽の樹形 7項目
直幹
幹がまっすぐに伸び、枝が左右対称に整った、格式高い盆栽の樹形です。
模様木
幹が自然に緩やかな曲線を描く非直立の樹形で、盆栽の中でも特に一般的な様式です。
双幹
一つの根元から二本の幹が立ち上がり、主と副の関係を表す樹形です。
懸崖
幹が鉢の底より下へ垂れ下がり、断崖に生える木を思わせる樹形です。
半懸崖
懸崖の変化形で、幹が鉢の底を越えずに垂れ下がる樹形です。
文人木
幹が細く曲がりくねり、頂点近くまでほとんど枝を持たない、絵画的・詩的な趣を持つ樹形です。
吹き流し
枝や葉が一方向になびき、絶えず風を受けて育った木を思わせる樹形です。
匠 修士課程 3項目
芽摘み・芽切り・芽かき・葉刈り
樹勢や枝づくりを整えるために行う針葉樹の基本技法です。
渋い
控えめで落ち着いた趣を持つ、日本独特の美的価値観です。
神・舎利・鯖幹・狸
樹木の風雪や歳月を表現するための盆栽における枯れ木技法です。
師 教育 4項目
ABE
スペイン盆栽協会（Asociación Española de Bonsái）の略称です。
BCI
Bonsai Clubs International の略称で、世界的な盆栽団体です。
WBU
World Bonsai University の略称で、盆栽教育を目的とした国際的な教育機関です。
NBA
日本盆栽協会（Nippon Bonsai Association）の略称です。
蔵 教育・コレクション 12項目
山水景情石
山岳、海岸、滝、渓谷などの自然景観を思わせる水石の古典的な分類です。
遠山石
輪郭が柔らかくかすんで見え、遠くに望む山並みを思わせる水石です。
山形石
山の姿をそのまま映したような稜線を持つ、最も代表的な山形の水石です。
近山石
遠山石より起伏が険しく、細部まで表情豊かな近景の山を思わせる水石です。
連峰石
いくつもの峰が連なる山脈の姿を表す水石です。
孤峰石
ただ一つの峰が独立してそびえる姿を表す水石です。
双峰石
二つの峰を持つ水石です。
雪渓石
白い筋目が谷間や斜面に積もる雪を思わせる水石です。
橋石
自然の穴や弧を描く形が橋を思わせる水石です。
舟形石
その輪郭が舟の姿を思わせる水石です。
姿石・動物石
人物、神仏、動物などの姿を連想させる形状の水石です。
豆
盆栽および水石における極小サイズの分類です。
石 コレクション 2項目
紋様石・絵象石
表面に自然の模様や絵画的な景色を持つ水石の分類です。
景勝石
特に優れた景観美を感じさせる風景石の分類です。
春 動画／春花園 1項目
茶室
茶道のために設けられた日本の伝統空間で、静寂・簡素・精神性を象徴します。